‘लता मंगेशकर भारत की सबसे बड़ी संगीत व्यक्तित्व है,’ | हिंदी फिल्म समाचार

कुछ चीजें भारत की लोकप्रिय संस्कृति और लता मंगेशकर के रूप में स्मृति में अंतर्निहित हैं। गायक, जिनकी जन्म वर्षगांठ आज आती है, हमारे गुजरने के बाद भी हमारे ध्वनिकी और दिल को बिना किसी आवृत्ति के साथ पोषण देना जारी रखती है। अब एक नई किताब, जिसका शीर्षक है, लता मंगेशकर: माई फेवरेट, वॉल्यूम 2 ​​अनिरुद्ध भट्टाचार्जी और चंद्रशेखर राव ने गीतों में अपना स्वाद लिया। एक ईमेल साक्षात्कार में, लेखक न केवल लता की पसंद में एक अंतर्दृष्टि प्रदान करते हैं, बल्कि उसके संगीत जीवन से पहले से अनसुना उपाख्यानों का एक समूह भी बताते हैं। आपकी पुस्तक, लता मंगेशकर: माई फेवरेट, वॉल्यूम 2, एक श्रृंखला का हिस्सा है, 33 1/3। श्रृंखला क्या इंगित करती है? A: अनिरुद्ध भट्टचरजी (AB): श्रृंखला का नाम एक विनाइल एलपी की रोटेशन गति को संदर्भित करता है और एक संगीत एल्बम की एक समग्र समीक्षा के बारे में है। 2003 में शुरू की गई श्रृंखला, आम तौर पर अमेरिका के विश्वविद्यालयों में संगीत के छात्रों के साथ लोकप्रिय है। हमारी पुस्तक भारत की पहली है, एक भारतीय (वास्तव में, दो भारतीय) और भारत के एक संगीत व्यक्तित्व के बारे में भी है। श्रृंखला में पुस्तकों की प्रकृति आम तौर पर अकादमिक है।चंद्रशेखर राव (सीआर): यह बड़े करीने से अभिव्यक्त है। प्रश्न: लता मंगेशकर: मेरा पसंदीदा, VO.2 50 गीतों का एक संग्रह है, उनमें से अधिकांश हिंदी फिल्मों से, 40 वर्षों में। दिलचस्प बात यह है कि वे खुद गायक द्वारा चुने गए थे। गायक के बारे में विकल्प हमें क्या बताते हैं? A: AB: मुश्किल सवाल। लता अक्सर अपने पसंदीदा को टटोलते थे, और यह कुछ ऐसा है जिसका हमने पुस्तक में उल्लेख किया है। ज्यादातर मामलों में, पसंदीदा उस समय उसके मूड का एक कार्य हो सकता है, और जरूरी नहीं कि उसके सबसे निपुण गीत हों। हालांकि, उसका आउटपुट इतना व्यापक और संगीतमय था कि उसे गीतों के ढेरों से चुनने की स्वतंत्रता थी, और आम तौर पर ये सबसे बेहतर थे जो हम आज रेडियो पर सुनते हैं। सबसे महत्वपूर्ण बात, वह समयरेखा को अच्छी तरह से प्रबंधित करती है।‘रीसेंसी फैक्टर’ या ‘नॉस्टेल्जिया’ जैसे मैट्रिक्स ने उसके फैसले को खत्म नहीं किया। और गाने अच्छी तरह से उसके करियर की समयरेखा के साथ बिखरे हुए होंगे, जिससे श्रोता को बदलती शैलियों, शैलियों, उपकरणों और गीतात्मक और रचनात्मक पैटर्न की सराहना करने में मदद मिलेगी। तो, आपके पास मेजर (1948) से ‘दिल मेरा टोडा’ और साथ ही राम टेरी गंगा मेलि (1985) से ‘हुस्न पाहडन का’ है।CR: लता मंगेशकर सबसे विपुल गायकों में से एक है। जबकि अन्य लोगों ने अधिक गाने रिकॉर्ड किए होंगे, उनकी गुणवत्ता और लोकप्रियता के लिए नायाब बने हुए हैं। सात या आठ दशकों में हजारों गीतों के साथ, यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि भारत की ग्रामोफोन कंपनी (अधिक सरल, एचएमवी) ने कई अवसरों पर उसे एल्बम संकलन के रूप में सेवा करने के लिए अपने पसंदीदा को सूचीबद्ध करने के लिए प्रबल किया। हमें नहीं पता कि क्या उसने इन अनुरोधों पर लंबाई पर विचार किया है – अधिक संभावना है कि उसने ऐसे गाने उठाए जो उस समय स्मृति में स्पष्ट रूप से बाहर खड़े थे, और (फिर से, संभवतः) कुछ संगीतकारों और गीतकारों के लिए उनके स्नेह से उतना ही बह गया था जितना कि गीत। चयन में अधिकतम छह गाने हैं शंकर जेकिशन और मेजरोह सुल्तानपुरी द्वारा लिखे गए छह गाने। वह क्या इंगित करता है?AB: यह एक ऐसा क्षेत्र है जिसे हमने एसजे और रोशन जैसे कुछ चुनिंदा संगीतकारों के पक्ष में तिरछा पाया। मेजरोह के बारे में, हम यह उल्लेख करना चाहेंगे कि उन्होंने दशकों में और लगभग सभी संगीतकारों के लिए ’40 के दशक तक ’90 के दशक तक काम किया, इसलिए यह समझ में आता है। इसलिए, छह में से, हमारे पास एल्बम में एसडी, आरडी, यहां तक ​​कि चित्रगुप्त और गुलाम मोहम्मद के गाने हैं, जिनमें से सभी के गीत मेजरोह हैं।एसजे में आ रहा है, यह एक ग्रे क्षेत्र है। हो सकता है क्योंकि 1967 में उनके सिल्वर जुबली उत्सव के दौरान पसंदीदा की उनकी सूची में एसजे का एक भी गीत नहीं था। भरपाई? या क्या यह संभव है कि उस संकलन पर चर्चा की जा रही समय के दौरान शंकर के गुजरने से उसकी पसंद को प्रभावित किया जा रहा था? एक को कभी पता नहीं चलेगा।CR: जैसा कि मैंने ऊपर उल्लेख किया है, उसका चयन संभव है। संभवतः सभी संगीतकारों और गीतकारों को समान रूप से प्रतिनिधित्व करने के लिए एक उचित संतुलन बनाने की कोई सावधानीपूर्वक योजना नहीं बनाई गई थी।क्या आप आश्चर्यचकित हैं कि इस संग्रह में हिंदी सिनेमा की सबसे प्रसिद्ध महिला संगीत निर्देशक उषा खन्ना का एक भी गीत नहीं है? AB: हाँ, पिछले प्रश्न से एक कैरीओवर के रूप में। तुम देखो, उषा खन्ना को भूल जाओ; कल्याणजी आनंदजी या रवि का कोई गीत नहीं है। संयोग से, वॉल्यूम 1 में भी नहीं, जो 1987 में प्रकाशित हुआ था। इसलिए, हम नहीं जानते। कलाकार अलग तरह से सोचते हैं, कम से कम लता ने सुनिश्चित किया।CR: जबकि इस एल्बम में कोई उषा खन्ना गीत नहीं है, मैं विशिष्ट रूप से एक और संग्रह को याद करता हूं, जिसमें मुख्य हून अल्लैडिन (1965) से उनके ‘तेरी निगाहोन ने सवाईल की किया’ शामिल थे। लेकिन उस एलपी को स्वयं एचएमवी द्वारा संकलित किया गया हो सकता है (उनमें से कई भी हैं, भी) और लता द्वारा नहीं। पुस्तक में कई आकर्षक उपाख्यानों हैं। क्या आप उनमें से दो को बता सकते हैं?A: AB: ‘KAY JANUN SAJAN’ (Baharon Ke Sapne, 1967) की रिकॉर्डिंग कहानी एक है। 1960 के दशक के मध्य में, आरडी ट्विन-ट्रैक रिकॉर्डिंग के साथ प्रयोग कर रहा था। उस समय के पारंपरिक स्पूल रिकॉर्डिंग उपकरण नई ध्वनि रिकॉर्ड करने से पहले पिछले ऑडियो को मिटा देंगे। गीत के लिए अद्वितीय स्तरित स्वर बनाने के लिए, RD ने पहले मुख्य राग रिकॉर्ड किया। फिर, उन्होंने उपकरणों से इरेनिंग हेड को हटा दिया और उसी पूल में सद्भाव को दर्ज किया। इस अभिनव पद्धति ने दोनों ट्रैक -मेलोडी और हार्मनी को एक साथ खेलने के लिए, दो अलग -अलग गायकों का भ्रम पैदा करने की अनुमति दी। हालांकि RD ने मीडिया के साथ अपनी रचनात्मक प्रक्रिया पर चर्चा की, रिकॉर्ड कंपनी, GCI ने गीत को लता और उसकी बहन उषा के बीच एक युगल के रूप में श्रेय दिया। यह 21 वीं सदी तक नहीं था, जब लता मंगेशकर ने खुद को प्रेस के लिए कहानी का खुलासा किया, कि रिकॉर्ड सीधे सेट किया गया था।एक और कहानी जो सीधे लता से संबंधित नहीं है, लेकिन डॉ। राव द्वारा उल्लेख किया गया है। बंदिनी (1963) के लिए ‘ओरे मझी’ की रिकॉर्डिंग के दौरान, एसडी बर्मन, जो अपनी खुद की रचना गा रहे थे, एक अपरिहार्य रिकॉर्डिस्ट के लिए बैठने के लिए सालिल चौधरी के पास पहुंचे। (शायद बीएन शर्मा, जैसा कि यह बॉम्बे लैब्स में दर्ज किया गया था)। कुछ अनोखा।CR: मुझे इस अवसर को बताने का मौका मिला, जो कि पुस्तक में नहीं है, जो बताता है कि लता मंगेशकर अक्सर एक गीत के निर्माण में भी एक हाथ था। जैसा कि मुझे संगीतकार Pyarelal द्वारा सुनाया गया था, हरीशचंद्र तरामती (1963) के ‘मेघवा गगन बीच झनके’ गीत की रिकॉर्डिंग के दौरान एक घटना: गीत राग कलावती में है, जिसमें एक पंक्ति ‘… पायल झनजानक’ है। लता ने सुझाव दिया कि अंतिम ‘के’ शब्दांश को ‘मध्यैम’ पर उतरना चाहिए, एक नोट उस राग में पारंपरिक रूप से अनुपस्थित है – इसलिए अभी तक भले ही यह एक सुंदर अलंकरण निकला और इस तरह से बरकरार रखा गया।आप भारत में लोकप्रिय संगीत में लता के योगदान को कैसे जोड़ेंगे?A: AB: मुझे यकीन नहीं है कि यह सुनवाई है, लेकिन 1960 के दशक में कुछ ऐसा था जब लाहौर में एक श्रोता ने हवा को एक पत्र भेजा था, जिसका गिस्ट कुछ ऐसा था – ‘हमें दे दो, हम आपको कश्मीर देंगे।’ मुझे लगता है कि, संक्षेप में, न केवल भारत में बल्कि उपमहाद्वीप में भी उसके बहुत बड़े प्रभाव के बारे में बताता है। पिछली शताब्दी में देश का सबसे बड़ा संगीत व्यक्तित्व। और मुझे यकीन नहीं है कि भारत में पिछली शताब्दी की सबसे बड़ी फिल्म व्यक्तित्व के रूप में किसे लेबल किया जा सकता है – उनके और सत्यजीत रे के बीच एक झगड़ा।CR: यदि हिंदी फिल्म संगीत उद्योग को पूर्व और पश्चात के युग (लगभग 1949-1975 लोकप्रिय सर्वसम्मति से जा रहे) के बीच यार्डस्टिक के रूप में सेवा करने वाले एकल व्यक्ति को डिस्टिल्ड करने की आवश्यकता होती है, तो वह व्यक्ति लता मंगेशकर होगा। उनका योगदान हजारों श्रोताओं के लिए व्यक्तिगत मेमोरी मील के पत्थर के रूप में सेवा करने वाले व्यक्तिगत गीतों के साथ है; उसकी dulcet आवाज में कोई समान नहीं था; सबसे जटिल ‘मुर्की’ या ‘हरकत’ को नेविगेट करने में उनकी आसानी से आज भी उच्च प्रशिक्षित गायकों को चुनौती देता है, जिनके लिए उन्होंने अंतिम संदर्भ पुस्तक लिखी थी। वह किताब है।